Salta-fila disponibile Il Bacio di Klimt al Belvedere: Dove Trovarlo, Quando Visitarlo e Cosa Osservare
In quale sala si trova esattamente, l'orario ideale della giornata, le modelle proposte per la figura femminile, la tecnica della foglia d'oro e la storia legata alla guerra che spiega perché Il Bacio si è salvato quando altri quattordici dipinti di Klimt andarono perduti.
Il Bacio (Liebespaar) di Gustav Klimt è il dipinto più visitato in Austria e una delle immagini più riprodotte dell'arte europea del Novecento. È esposto nel Belvedere Superiore — non nella Sala di Marmo vera e propria, come talvolta viene indicato erroneamente, ma nella galleria Klimt immediatamente adiacente alla Sala di Marmo, spesso chiamata nelle guide più datate Goldenes Zimmer per via della travolgente superficie dorata del dipinto. Il pannello misura centottanta centimetri per lato, dimensioni molto più generose di quanto lascino intuire le riproduzioni standard, e fu acquisito dallo Stato austriaco nel 1908 direttamente dall'esposizione Kunstschau Vienna per una cifra straordinariamente elevata per un'opera austriaca contemporanea dell'epoca. Questa guida è il briefing pratico del servizio concierge: in quale sala esattamente si trova, l'orario migliore per visitarlo, cosa si sa realmente della modella, cosa osservare sul pannello oltre all'abbraccio evidente, la tecnica della foglia d'oro nata da un viaggio a Ravenna nel 1903, e la vicenda bellica dello Schloss Immendorf che spiega perché Il Bacio sia sopravvissuto quando invece diversi altri capolavori di Klimt andarono perduti.
Dove si trova esattamente Il Bacio nel Belvedere Superiore
Il Bacio è esposto al primo piano del Belvedere Superiore — il secondo piano secondo la numerazione americana — nelle sale Klimt dedicate che avvolgono la Sala di Marmo centrale dell'edificio. Dall'ingresso principale, si sale lo scalone monumentale fino al primo piano e si accede alla Sala di Marmo; le sale Klimt si aprono ai lati della Sala di Marmo. Il Bacio occupa una parete propria in una di queste gallerie, appeso ad altezza d'occhio dietro un vetro protettivo con un'illuminazione museale calibrata per far risaltare la foglia d'oro senza creare riflessi sulla superficie del pannello.
Una breve barriera in corda stabilisce una distanza di osservazione confortevole di circa un metro e mezzo, il minimo necessario per cogliere l'intero formato quadrato con un solo sguardo. Guide più datate descrivono talvolta il dipinto come appeso nella Sala di Marmo stessa; questo è errato — si trova nella galleria adiacente, spesso indicata come Goldenes Zimmer nelle piantine più vecchie. La Sala di Marmo è quella con l'affresco al soffitto del Carlone e la vista panoramica sul giardino formale fino alla guglia di Santo Stefano sulla città vecchia; la galleria Klimt è lo spazio più piccolo e intimo accanto. Se vi trovate a osservare un affresco al soffitto anziché tele dorate, attraversate la porta successiva.
L'orario migliore per vedere Il Bacio
La fascia oraria tra le dieci e le undici del mattino è la finestra più indicata per una visita tranquilla. La prima ondata di visitatori dell'apertura lascia le sale Klimt verso le nove e quarantacinque — tendono ad arrivare direttamente a Il Bacio, fotografarlo e proseguire — e il successivo afflusso importante, costituito dai gruppi organizzati in pullman, arriva in massa dalle undici e trenta circa. L'ora dalle dieci alle undici è la più tranquilla della mattinata. Una seconda finestra di calma si apre nell'ultima ora prima della chiusura, in particolare nei mesi in cui il museo rimane aperto fino alle diciotto; gli ultimi quarantacinque minuti sono spesso il secondo periodo più tranquillo della giornata.
La fascia dalle dodici alle quindici è il momento peggiore della giornata. Gli arrivi dei pullman turistici si accumulano all'ingresso principale del Belvedere Superiore, la coda alla biglietteria può raggiungere quarantacinque minuti o un'ora durante luglio e agosto, e la sala intorno a Il Bacio diventa così affollata che scattare una fotografia senza ostacoli risulta difficile. I visitatori con una mattinata flessibile che arrivano alle nove all'apertura possono generalmente attraversare per prime le sale Klimt, scendere al piano terra medievale e barocco mentre i primi gruppi arrivano al piano superiore, quindi tornare a Il Bacio tra le dieci e le undici per una seconda osservazione più tranquilla — uno schema che offre costantemente un'esperienza migliore rispetto a un singolo percorso lineare.
Chi è la donna ne Il Bacio?
L'identità della donna ne Il Bacio è stata oggetto di dibattito per oltre un secolo, e la risposta onesta è che non esiste una soluzione definitiva. Tre nomi ricorrono più spesso nella letteratura storico-artistica. Il primo è Emilie Flöge, la compagna di vita di Klimt e figura di spicco della scena viennese della moda riformista; posò per diversi ritratti confermati di Klimt ed è la favorita nella maggior parte dei cataloghi. Il secondo è Adele Bloch-Bauer, la nobildonna viennese il cui volto è immortalato nei due cosiddetti ritratti della Donna in Oro; l'ipotesi si basa in larga misura sulle proporzioni facciali e sull'ornamento dorato condiviso tra le opere.
La terza è Marie Henneberg, moglie del fotografo Hugo Henneberg e figura di spicco nei circoli della Secessione viennese; un ritratto che Klimt le dedicò intorno al 1901 è stato citato per la somiglianza della geometria facciale. Nessuna di queste identificazioni è conclusiva, e Klimt stesso non nominò mai la figura. Il titolo dell'opera — Liebespaar, semplicemente Amanti — è volutamente generico, e potrebbe essere stato concepito per universalizzare l'abbraccio piuttosto che legarlo a un'identità specifica. L'attuale didascalia del Belvedere tratta la questione come aperta, il che rappresenta l'approccio curatoriale più onesto. I visitatori che arrivano aspettandosi un'unica risposta certa se ne andranno con tre candidate plausibili e un'utile lezione sul metodo storico-artistico.
Cosa osservare nel pannello stesso
Oltre all'abbraccio, il pannello premia un'osservazione attenta sotto almeno quattro aspetti. Primo, le due metà del campo d'oro che incornicia le figure non sono identiche: la metà maschile è riempita di rettangoli dai contorni netti in nero, grigio e argento, mentre quella femminile è composta da cerchi morbidi e spirali floreali — un codice visivo che Klimt utilizzò durante tutto il cosiddetto Periodo d'Oro per distinguere l'ornamento maschile da quello femminile. Secondo, il prato su cui la coppia è inginocchiata è botanicamente specifico, con margherite, viole e graminacee identificate dai botanici come specie dei prati alpini austriaci, che ancoraggio lo sfondo astratto dorato in un paesaggio austriaco reale.
Terzo, si osservino i piedi della donna — solo le dita emergono oltre il bordo del prato in un vuoto d'oro, suggerendo la precarietà del bacio tanto quanto il suo rapimento. Diversi commentatori hanno interpretato l'immagine non come un momento di unità ma come l'istante prima che una figura si ritragga. Quarto, l'aureola di foglie dell'uomo e la sua corona d'edera rimandano simultaneamente all'iconografia dionisiaca e cristiana, fondendo l'immaginario vegetale pagano con le aureole dorate delle icone bizantine. La superficie in foglia d'oro è costruita in strati multipli — oro, argento e platino in aree diverse — applicati da Klimt stesso con una tecnica che sviluppò tra il 1907 e il 1909, direttamente ispirata ai mosaici paleocristiani che vide nel 1903 nella Basilica di San Vitale a Ravenna.
Come Il Bacio sopravvisse: la storia bellica dello Schloss Immendorf
Il Bacio fa parte della collezione del Belvedere dal 1908, quando lo Stato austriaco lo acquistò dall'esposizione Kunstschau Vienna per venticinquemila corone — un prezzo straordinariamente elevato per un'opera austriaca contemporanea dell'epoca, e una deliberata dichiarazione politica di sostegno a Klimt e alla generazione secessionista. Il dipinto rimase esposto in galleria durante gli anni tra le due guerre senza incidenti significativi. Il momento realmente drammatico nella storia della sua sopravvivenza è la Seconda Guerra Mondiale, quando il Belvedere — come la maggior parte dei grandi musei europei — evacuò le opere più preziose in depositi rurali nel 1943 e 1944.
Diverse tele di Klimt, tra cui Il Bacio, furono inviate allo Schloss Immendorf nella Bassa Austria. Nel maggio 1945, negli ultimi giorni della guerra, reparti delle SS in ritirata diedero fuoco allo schloss; l'edificio bruciò completamente in una notte e un consistente corpus di dipinti di Klimt lì custoditi andò distrutto, compresi i tre Quadri delle Facoltà — Filosofia, Medicina e Giurisprudenza — commissionati per l'Università di Vienna e considerati tra le opere su larga scala più ambiziose di Klimt. Il Bacio sopravvisse perché era stato trasferito separatamente in un deposito protetto diverso all'inizio di quel mese, una decisione documentata nel registro bellico del Belvedere. Se non fosse stato per quel singolo trasferimento, il dipinto quasi certamente oggi non esisterebbe. Tornò al Belvedere alla riapertura postbellica del museo ed è in esposizione permanente da allora.
Domande frequenti
In quale sala si trova Il Bacio al Belvedere?
Il Bacio è esposto nelle sale Klimt al primo piano del Belvedere Superiore, immediatamente adiacenti alla Sala di Marmo — non nella Sala di Marmo stessa. Il dipinto occupa una parete propria nella galleria talvolta chiamata Goldenes Zimmer nelle planimetrie più datate, protetto da vetro.
Qual è il momento migliore della giornata per vedere Il Bacio senza la folla?
Tra le dieci e le undici del mattino circa, oppure nell'ultima ora prima della chiusura. La fascia dalle dodici alle quindici è sistematicamente la più affollata, con l'arrivo dei pullman turistici che generano code davanti al dipinto e alla biglietteria che in estate possono superare i quarantacinque minuti.
Quali sono le dimensioni de Il bacio di Klimt?
Il pannello misura centottanta centimetri per lato — dimensioni sostanzialmente maggiori rispetto a quanto lascino intendere la maggior parte delle riproduzioni. Si tratta di olio con foglia d'oro, argento e platino autentici su tela, in formato quadrato, ed è unanimemente annoverato tra i più grandi dipinti da cavalletto completati da Klimt.
Il bacio è protetto da un vetro?
Sì. Il dipinto è esposto dietro un vetro protettivo museale all'altezza dello sguardo. Una cordellina delimita una distanza di visione di circa un metro e mezzo, la distanza minima necessaria per abbracciare l'intero formato quadrato in un solo colpo d'occhio.
Posso fotografare Il bacio?
Sì, è consentita la fotografia a mano libera senza flash nelle sale dedicate a Klimt secondo il regolamento interno dell'istituzione. Treppiedi, flash e aste per selfie non sono ammessi in alcun punto del Belvedere. Telefoni e fotocamere ordinarie sono consentiti; la fotografia commerciale o accademica richiede un'autorizzazione scritta preventiva da parte dell'ufficio comunicazione del Belvedere.
Chi è la donna ne Il Bacio?
La sua identità non è mai stata stabilita in modo definitivo. I tre nomi che ricorrono più frequentemente nella letteratura sono Emilie Flöge (la compagna di lunga data di Klimt), Adele Bloch-Bauer (la modella della Donna in oro) e Marie Henneberg (soggetto di un ritratto della cerchia della Secessione del 1901). L'attuale posizione curatoriale considera la questione ancora aperta.
Quando ha dipinto Klimt Il bacio?
Tra il 1907 e il 1908, durante quello che gli storici dell'arte definiscono il suo Periodo d'oro. Il dipinto era ancora incompiuto quando lo Stato austriaco lo acquisì dall'esposizione Kunstschau Vienna nell'estate del 1908, e Klimt lo completò poco dopo.
Il Bacio ha mai lasciato il Belvedere?
Raramente, e non da molti decenni. Il dipinto trascorse la Seconda Guerra Mondiale in depositi protetti e sopravvisse all'incendio del 1945 a Schloss Immendorf che distrusse una parte consistente di altre opere di Klimt, inclusi i tre Fakultätsbilder commissionati per l'Università di Vienna. È in esposizione permanente al Belvedere Superiore dall'inaugurazione del museo nel dopoguerra.
L'oro del Bacio è oro vero?
Sì. Klimt applicò a mano vera foglia d'oro — e in alcune zone foglia d'argento e di platino — utilizzando tecniche adattate dall'iconografia bizantina dopo la sua visita del 1903 ai mosaici paleocristiani di San Vitale a Ravenna. Questa tecnica definisce il suo cosiddetto Periodo d'Oro, approssimativamente dal 1907 al 1909.
Quali altri dipinti di Klimt posso ammirare al Belvedere?
Il Belvedere Superiore custodisce la più grande collezione di Klimt al mondo: ventiquattro dipinti in totale secondo l'istituzione. Tra i capolavori figurano Giuditta I del 1901, il ritratto di Sonja Knips del 1898, il ritratto di Fritza Riedler, diversi paesaggi dell'Attersee di Klimt e una consistente selezione dei suoi lavori accademici giovanili.