Acesso prioritário disponível O Beijo de Klimt no Belvedere: Onde Encontrá-lo, Quando Vê-lo e o que Observar
Em que sala exata, a melhor hora do dia, os modelos propostos para a figura feminina, a técnica da folha de ouro e a história do tempo de guerra que explica por que razão O Beijo sobreviveu quando catorze outras pinturas de Klimt não tiveram a mesma sorte.
O Beijo (Liebespaar), de Gustav Klimt, é a pintura mais visitada da Áustria e uma das imagens mais reproduzidas da arte europeia do século XX. Encontra-se no Alto Belvedere — não no Salão de Mármore em si, como por vezes se afirma, mas na galeria Klimt imediatamente adjacente ao Salão de Mármore, frequentemente referida em guias mais antigos como Goldenes Zimmer, devido à superfície avassaladora de folha de ouro da pintura. O painel mede cento e oitenta centímetros quadrados, muito maior do que as reproduções padronizadas sugerem, e foi adquirido pelo Estado austríaco em 1908, diretamente na exposição Kunstschau Vienna, por um valor extraordinariamente elevado para uma obra austríaca contemporânea na época. Este guia é o briefing prático de um especialista: qual a sala exata, a melhor hora para chegar, o que realmente se sabe sobre a modelo, o que observar no painel para além do abraço evidente, a técnica da folha de ouro que nasceu de uma viagem a Ravena em 1903 e a história do Schloss Immendorf durante a guerra que explica por que razão O Beijo sobreviveu quando várias outras pinturas maiores de Klimt não tiveram a mesma sorte.
O local exato onde O Beijo se encontra no Alto Belvedere
O Beijo está exposto no primeiro piso do Alto Belvedere — o segundo andar na contagem americana — nas galerias Klimt dedicadas que envolvem o Salão de Mármore central do edifício. A partir da entrada principal, suba a escadaria nobre até ao primeiro piso e vire para o Salão de Mármore; as salas Klimt abrem-se a partir do Salão de Mármore para ambos os lados. O Beijo tem a sua própria parede numa destas galerias, pendurado à altura do olhar, atrás de um vidro protetor com iluminação de qualidade museológica calibrada para realçar a folha de ouro sem criar reflexos na superfície do painel.
Uma curta barreira de corda estabelece uma distância de observação confortável de cerca de um metro e meio, o mínimo necessário para apreciar todo o formato quadrado num único olhar. Guias mais antigos descrevem por vezes a pintura como estando pendurada no próprio Salão de Mármore; isto está incorreto — encontra-se na galeria adjacente, frequentemente identificada como Goldenes Zimmer em plantas antigas. O Salão de Mármore é a sala com o fresco de Carlone no teto e a vista panorâmica sobre o jardim formal até à torre de Santo Estêvão, na cidade antiga; a galeria Klimt é a sala mais pequena e intimista ao lado. Se der por si a olhar para um fresco pintado no teto em vez de telas com folha de ouro, atravesse a porta seguinte.
A melhor hora do dia para ver O Beijo
Entre as dez e as onze da manhã é a melhor janela para uma visita sem pressas. A primeira vaga de visitantes da abertura esvazia as salas Klimt por volta das nove e quarenta e cinco — tendem a ir diretamente a O Beijo, fotografá-lo e seguir em frente — e o próximo grande fluxo, os tours organizados de autocarro, chega em volume a partir das onze e meia. A hora das dez às onze é a mais calma da manhã. Uma segunda janela tranquila abre-se na última hora antes do fecho, particularmente nos meses em que o museu permanece aberto até às dezoito horas; os últimos quarenta e cinco minutos são frequentemente o segundo período mais sossegado do dia.
O período do meio-dia às quinze horas é o pior momento do dia. As chegadas dos autocarros de turismo acumulam-se na entrada principal do Alto Belvedere, a fila na bilheteira pode chegar aos quarenta e cinco minutos a uma hora durante julho e agosto, e a sala em redor de O Beijo fica tão cheia que tirar uma fotografia desimpedida se torna difícil. Os visitantes com uma manhã flexível que cheguem às nove, à hora de abertura, podem normalmente percorrer primeiro as salas Klimt, descer ao piso térreo medieval e barroco enquanto os primeiros grupos de turismo chegam ao andar de cima, e depois regressar a O Beijo entre as dez e as onze para uma segunda visita, mais calma — um padrão que proporciona consistentemente uma experiência melhor do que uma única passagem linear.
Quem é a mulher em O Beijo?
A identidade da mulher em O Beijo tem sido debatida há mais de um século, e a resposta honesta é que não existe uma resposta definitiva. Três nomes surgem com mais frequência na literatura histórico-artística. O primeiro é Emilie Flöge, a companheira de toda a vida de Klimt e uma figura de proa na cena da moda reformista de Viena; posou para vários retratos confirmados de Klimt e é a favorita permanente em muitos catálogos. A segunda é Adele Bloch-Bauer, a socialite vienense cujo rosto está registado nos dois chamados retratos de A Dama Dourada; o argumento aqui baseia-se em grande parte na proporção facial e no ornamento dourado partilhado entre as obras.
A terceira é Marie Henneberg, esposa do fotógrafo Hugo Henneberg e ela própria uma figura proeminente nos círculos da Secessão de Viena; um retrato dela pintado por Klimt por volta de 1901 tem sido citado como mostrando uma geometria facial semelhante. Nenhuma destas identificações é conclusiva, e o próprio Klimt nunca nomeou a figura. O título da pintura — Liebespaar, simplesmente Amantes — é deliberadamente genérico, e pode ter tido a intenção de universalizar o abraço em vez de o ligar a um único indivíduo. O texto de parede atual do Belvedere trata a questão como em aberto, que é a posição curatorial mais honesta. Os visitantes que chegam à espera de uma única resposta confirmada sairão com três candidatas plausíveis e uma lição útil sobre o método histórico-artístico.
O que observar no próprio painel
Para além do abraço, este painel recompensa um olhar atento em pelo menos quatro aspetos. Primeiro, as duas metades do campo dourado que emoldura as figuras não são idênticas: a metade masculina é preenchida com retângulos de contornos rígidos em preto, cinzento e prateado, enquanto a metade feminina se preenche com círculos suaves e espirais florais — um código visual que Klimt utilizou ao longo do chamado Período Dourado para distinguir o ornamento masculino do feminino. Segundo, o prado onde o casal se ajoelha é botanicamente específico, com margaridas, violetas e gramíneas identificadas por botânicos como espécies dos prados alpinos austríacos, ancorando o fundo abstrato dourado numa paisagem real da Áustria.
Em terceiro lugar, repare nos pés da mulher — apenas os dedos emergem sobre a orla do prado, suspensos num vazio dourado, sugerindo tanto a precariedade do beijo como o seu êxtase. Vários críticos interpretaram a imagem não como um momento de união, mas como o instante que antecede o afastamento de uma das figuras. Em quarto lugar, a auréola de folhas do homem e a sua coroa de hera remetem simultaneamente para a iconografia dionisíaca e cristã, fundindo o imaginário vegetal pagão com os halos dourados dos ícones bizantinos. A superfície em folha de ouro é construída em múltiplas camadas — ouro, prata e platina em diferentes áreas — aplicadas pelo próprio Klimt numa técnica que desenvolveu entre 1907 e 1909, diretamente inspirada pelos mosaicos paleocristãos que contemplou em 1903 na Basílica de San Vitale, em Ravenna.
Como O Beijo sobreviveu: a história do Schloss Immendorf durante a guerra
O Beijo integra a coleção do Belvedere desde 1908, quando o Estado austríaco o adquiriu na exposição Kunstschau Vienna por vinte e cinco mil coroas — um valor extraordinariamente elevado para uma obra austríaca contemporânea na época, e uma declaração política deliberada de apoio a Klimt e à geração secessionista. O quadro permaneceu exposto na galeria durante o período entre guerras sem incidentes de maior relevo. O momento verdadeiramente dramático na sua história de sobrevivência ocorre durante a Segunda Guerra Mundial, quando o Belvedere — à semelhança da maioria dos grandes museus europeus — evacuou as suas obras mais valiosas para armazéns rurais em 1943 e 1944.
Várias telas de Klimt, incluindo O Beijo, foram enviadas para o Schloss Immendorf, na Baixa Áustria. Em maio de 1945, nos últimos dias da guerra, unidades das SS em retirada incendiaram o palácio; o edifício ardeu até aos alicerces durante a noite e um conjunto substancial de pinturas de Klimt ali armazenadas foi destruído, incluindo as três Pinturas da Faculdade — Filosofia, Medicina e Jurisprudência — encomendadas para a Universidade de Viena e consideradas entre as obras de grande escala mais ambiciosas de Klimt. O Beijo sobreviveu porque tinha sido transferido separadamente para outro local protegido no início desse mesmo mês, uma decisão documentada no registo de guerra do Belvedere. Não fosse essa única transferência, a pintura quase de certeza não existiria hoje. Regressou ao Belvedere aquando da reabertura do museu no pós-guerra e está em exposição contínua desde então.
Perguntas frequentes
Em que sala está O Beijo no Belvedere?
O Beijo encontra-se exposto nas galerias dedicadas a Klimt, no primeiro piso do Belvedere Superior, imediatamente ao lado do Salão de Mármore — e não no interior deste. A pintura ocupa uma parede própria na galeria, por vezes designada como Goldenes Zimmer em plantas mais antigas, e está protegida por um vidro de segurança.
Qual é a melhor hora do dia para ver O Beijo sem multidões?
Entre as dez e as onze da manhã, ou na última hora antes do fecho. O intervalo entre o meio-dia e as três da tarde é, sem exceção, o mais concorrido, com a chegada de autocarros de excursão a acumular-se junto ao quadro e às filas da bilheteira, que podem ultrapassar os quarenta e cinco minutos no verão.
Qual é o tamanho de O Beijo de Klimt?
O painel mede cento e oitenta centímetros quadrados — substancialmente maior do que a maioria das reproduções sugere. Trata-se de óleo sobre tela com aplicação de folha de ouro verdadeiro, prata e platina, em formato quadrado, sendo amplamente considerado um dos maiores quadros de cavalete concluídos por Klimt.
O Beijo está protegido por um vidro?
Sim. A pintura está exposta atrás de um vidro protetor de qualidade museológica, à altura dos olhos. Uma curta barreira de corda estabelece uma distância de observação de cerca de um metro e meio, o mínimo necessário para apreciar todo o formato quadrado num relance.
Posso tirar fotografias de O Beijo?
Sim, é permitida a fotografia à mão, sem flash, nas galerias de Klimt, de acordo com as regras internas do museu. Tripés, flash e paus de selfie não são permitidos em nenhum espaço do Belvedere. Telemóveis e câmaras fotográficas comuns são aceites; a fotografia comercial ou académica requer uma autorização prévia por escrito do departamento de comunicação do Belvedere.
Quem é a mulher em O Beijo?
A sua identidade nunca foi definitivamente estabelecida. Os três nomes que surgem com mais frequência na literatura são Emilie Flöge (companheira de longa data de Klimt), Adele Bloch-Bauer (a retratada em Retrato de Adele Bloch-Bauer I) e Marie Henneberg (modelo de um retrato do círculo da Secessão de 1901). A posição curatorial atual trata a questão como um caso em aberto.
Quando pintou Klimt O Beijo?
Entre 1907 e 1908, durante aquilo a que os historiadores de arte chamam o seu Período Dourado. A pintura ainda estava inacabada quando o Estado austríaco a adquiriu na exposição Kunstschau Vienna, no verão de 1908, tendo Klimt concluído a obra pouco tempo depois.
O Beijo alguma vez saiu do Belvedere?
Raramente, e não há muitas décadas. A pintura passou a Segunda Guerra Mundial num armazém protegido e sobreviveu ao incêndio de 1945 no Schloss Immendorf, que destruiu um corpo substancial de outras obras de Klimt, incluindo as três Pinturas da Faculdade encomendadas para a Universidade de Viena. Está em exposição contínua no Alto Belvedere desde a reabertura do museu no pós-guerra.
O ouro em O Beijo é ouro verdadeiro?
Sim. Klimt aplicou folha de ouro verdadeiro — e folha de prata e platina em algumas áreas — manualmente, usando técnicas adaptadas da criação de ícones bizantinos após a sua visita, em 1903, aos mosaicos paleocristãos de San Vitale em Ravenna. Esta técnica define o seu chamado Período Dourado, aproximadamente entre 1907 e 1909.
Que outras pinturas de Klimt posso ver no Belvedere?
O Belvedere Superior alberga a maior coleção de Klimt do mundo, num total de vinte e quatro pinturas, segundo o operador. Entre os destaques contam-se Judite I, de 1901, o retrato de Sonja Knips, de 1898, o retrato de Fritza Riedler, várias das paisagens de Klimt do Lago Attersee e um conjunto substancial dos seus primeiros trabalhos académicos.